政大西語系47屆曹小容學長，在乙皮畫廊展出個展

曹小容是臺灣當代重要的油畫家，其創作風格從抽象表現主義逐漸轉向具象風景，作品融合了個人生命經驗與自然觀察，展現出獨特的藝術語言。以下是對她的詳細介紹：

一、背景與教育經歷

- 曹小容1966年出生於臺灣高雄，1987年畢業於國立政治大學西洋語文學系（今英語系）。

  - 1989年獲得美國西北大學（Northwestern University）戲劇碩士（MA），專攻劇場理論。

1995年取得美國密西根大學（University of Michigan）藝術創作碩士（MFA），主修油畫，副修版畫。

1996年回台後，她選擇定居花蓮，並在此進行長期的藝術創作。

曹小容的創作歷程可分為三個階段，風格從抽象走向具象，並融入詩意的自然觀察：

抽象表現時期（1990年代）

受美國抽象表現主義影響，作品以抽象筆觸、色彩層次探索女性內在生命與情感。

代表作如《飄落的細雪—詩與畫的協奏曲》（1997），結合油畫與詩作。

女性意象與神話敘事（2000-2010年代）

關注女性議題，以抽象女體結合西方神話元素（如幻獸、花朵），探討女性身體、欲望與生命力量。

代表展覽如《自我的凝視與神話重構》（2010）。

具象風景與自然詩性（2015年至今）

轉向花東自然風景，發展“擬寫生”技法，以手機拍攝日常景致（如稻田倒影、龜山島雲層），再以油畫細膩呈現光影與結構。

代表作包括《奇幻之境》系列（2021）、《單面山（石梯坪）》（2024）。

創作特色

擬寫生技法

不同於傳統寫生，她通過照片分析光影、色彩與畫面內在結構，再以油畫重新詮釋，如《晨曦山色》中的水田倒影。

虛與實的交織

作品常以倒影、雲霧模糊現實與幻境的界限，如《雲河谷》中的溪橋遠眺構圖。從神話到自然的隱喻

早期以神話題材探索女性身份，後期則通過自然景觀表達時間沉澱與內在療愈，如《荷之影》象徵生命.

重要展覽與典藏

個展:

 

《印象擬寫，如詩日常》（2024，成美藝廊）

《奇幻之境》（2021，花蓮好地下藝術空間）

《靜觀山影》（2020，臺北草山行館） -

聯展

臺北國際藝術博覽會（2024）

上海藝術博覽會（2013）

- 典藏：花蓮文化局典藏《雲的幻相》（2014）

成美文化基金會收藏《石梯坪海天一色》（2022）

曹小容認為“所有成相，皆是幻相”，其作品不僅再現自然，更通過色彩與構圖的解構，將日常昇華為充滿哲思的視覺詩篇。她的創作深受花蓮自然環境啟發，同時融合戲劇與文學的敘事性，形成獨特的藝術語言。

如需更詳細的作品圖像或展覽資訊，可參考其Facebook藝術工作室專頁或非池中藝術網頁面。

本次在乙皮畫廊展出的20多幅作品中許多都自在定居花蓮後完成的作品，歡迎有興趣的校友參觀，不收門票！